Drew Dixon, one of the subjects of 'On the Record,' a documentary about sexual harassment allegations against Russell Simmons.

El Doc 'en el disco' da a los acusadores de Russell Simmons un foco de atención

Esta pieza se publicó originalmente como parte de 2020 Sundance Film Festival cobertura.

Incluso si no supieras el nombre de Drew Dixon, definitivamente sabías los frutos de su trabajo. Hija del alcalde de Washington D.C., Sharon Pratt y una alumna de Stanford, era una fanática de la música descarada. Dixon amaba especialmente el hip-hop, por eso, cuando logró asegurar un trabajo de A&R en Def Jam Records a principios de los 90, sintió que había ganado la lotería. Sus instintos para detectar nuevos artistas eran incomparables; ella fue una de las primeras en destacar a Notorious B.I.G. como un gran talento La banda sonora del documental de hip-hop. El show y el dúo Mary J. Blige / Method Man "Eres todo lo que necesito"? Eso fue todo ella.

Y Dixon tenía una admiración ilimitada por Russell Simmons, Cofundador de Def Jam que se había ganado el apodo de "el padrino del rap", incluso si tenía la costumbre de acercarse a ella. Mucho. Ella rechazó sus avances, descubrió formas de evitar posibles situaciones en las que él podría tratar de ponerla sola o ser agresivo con ella, y pensó que sus éxitos en la etiqueta la hacían demasiado valiosa para alejarse. Oye, es solo el precio de ser una mujer atractiva en la industria de la música, ¿verdad? Luego, después de una cena de negocios una noche, Simmons le ofreció llamar a Dixon para que pudiera llegar a casa. Su departamento estaba justo allí. Esperaré abajo, le dijo ella. Pero tengo una demo para jugar, se dice que respondió, ven y escúchalo. Entonces ella fue con él. Y eso, alega Dixon, fue cuando Simmons la agredió violentamente.

"A quién decidimos escuchar se basa en a quién valoramos en Estados Unidos", dice el escritor Shanita Hubbard * temprano en En el registro, El ya controvertido documental de Amy Ziering y Kirby Dick sobre Las numerosas acusaciones contra el magnate del hip-hop. Lo que sigue saltando mientras ves esta película innegablemente conmovedora e inquietante es la imagen más grande que se avecina sobre estas acusaciones específicas y el mundo del hip-hop en general. Dixon es afroamericano. También lo están Sil Lai Abrams, Sherri Hines, Jenny Lumet, Toni Sallie, Alexia Norton Jones y varias de las 20 mujeres que acusaron a Simmons. Y aunque tales crímenes trascienden las líneas raciales (ver: víctimas de demasiados hombres poderosos en el mundo del espectáculo y más allá), la película hace un gran trabajo al subrayar cómo incluso el movimiento #MeToo puede haber replicado las restricciones sociales y relegado tales voces al margen. Puede señalar algunos puntos débiles en cómo Ziering y Dick, dos fanáticos del cine con un historial increíble (La guerra invisible, el coto de caza), monta su estuche aquí. Pero no puede decir que no valoran estas voces ni les dan un escenario más amplio para ser escuchadas.

Sin embargo, es la historia de Dixon en particular la que obtiene la mayor parte del tiempo frente a la pantalla. Y aunque la decisión de lidiar con muchos problemas más grandes, desde las crecientes acusaciones contra Simmons (todo lo cual niega categóricamente) hasta una larga historia de mujeres negras silenciadas, a través de su narrativa personal a veces funciona en contra de la película, es imposible diga que no se siente conmocionado mientras escucha su recuento de lo sucedido. Me gusta Dejando Nunca Jamás, Sobreviviendo a R. Kelly y el documento de Harvey Weinstein Intocable, La película de Ziering y Dick no tira golpes cuando se trata de describir gráficamente los asaltos. No es fácil escuchar sobre Dixon sentada en su ducha, completamente vestida, después de lo que sucedió, o lo desilusionada que se sintió con la industria en general. No es fácil escuchar cómo, después de salir de Def Jam y conseguir un trabajo con Arista, pasó de ser guiada por Clive Davis a ser molestada y posteriormente marginada por su sucesor, L.A.Reid. (También negó las acusaciones tanto de Dixon como de un puñado de otras mujeres). Tampoco es fácil escucharla hablar sobre cómo ya no podía escuchar música y cómo se desperdiciaron sus talentos, su pasión contaminada, su trauma la afectó. matrimonio y salud mental. Pero es necesario, al igual que escuchar a Abrams y Hines relatar sus horribles historias por completo. Merecen ser escuchados y creídos.

En el registro permite que otras víctimas digan su parte, aunque nunca se aclara por qué una media docena de otras cuentas se reducen a un simple montaje de fuego rápido. Es un ejemplo más de la alternancia entre macro y micro narrativas que hace la película, ya que trata de cubrir la mayor cantidad de terreno posible. La misoginia en la cultura del hip-hop se hace notar, aunque en la mejor secuencia de la película, vemos a Dixon escuchando un Hot 97 D.J. lea a sus compañeros el acto antidisturbios por no llamar a Simmons y apoyar a estas mujeres antes; el hecho de que él está usando una sudadera con capucha con la cara de Michael Jackson puesta mientras hace esto es un ejemplo de lo complicado que es cuando se trata de a quién elegimos cancelar. (Eso, y un estudio de caso en mala óptica.) Cómo el sexismo, la masculinidad tóxica, la complicidad y el comportamiento criminal no tan marginal se integran en el negocio de la música, pero nunca se desempacan por completo. La decisión de Dixon de llegar a la New York Times después de Lumet Reportero de Hollywood La entrevista sobre Simmons y las exposiciones de Weinstein, que vemos desplegarse en la pantalla, nos permite emprender este viaje de curación con ella. Pero la ida y vuelta entre eso y los otros hilos a veces se siente discordante. Es mucho por solo dos horas. Podrían haberlo convertido, y quizás deberían haberlo hecho, en una miniserie de varias partes.

Aún así, el impacto de En el registro es tan imposible de ignorar como las crecientes acusaciones contra individuos específicos y la industria en su conjunto. Que este ahora-Oprahless, ahora-temporalmente sin hogar doc viene justo después de el show de Grammy metastatizante actual solo ejemplifica su relevancia general. En el estreno de Sundance de la película anoche, Ziering y Dick recibieron una gran ovación antes de que la película comenzara. Después, la recepción que recibieron los cineastas, Dixon, Abrams y otros sobrevivientes fue sísmica. "(Necesitábamos) aliados que no estuvieran sujetos a la misma dinámica", dijo Dixon sobre los directores en el estreno. Si ese aspecto influye en cómo la cultura hip-hop, aquellos que todavía tienen conexiones profesionales con los acusados ​​y muestran negocios en general con el tema en el futuro, definitivamente cambió la conversación. Ignorar convenientemente estas acusaciones ya no es una opción. No debería haber vuelta atrás ahora.

* Este artículo ha sido actualizado con la atribución adecuada a la cotización.

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